El renombrado creador mexicano Gabriel Orozco vuelve al ámbito museístico del país con una exposición de gran envergadura nombrada «Politécnico Nacional», que tendrá lugar en el Museo Jumex de la Ciudad de México desde el 1 de febrero hasta el 3 de agosto de 2025. Este evento marca su primera muestra individual en un museo mexicano desde 2006, proporcionando una profunda revisión de sus 35 años de carrera artística.
El destacado artista mexicano Gabriel Orozco regresa a la escena museística nacional con una ambiciosa exposición titulada «Politécnico Nacional», que se presentará en el Museo Jumex de la Ciudad de México del 1 de febrero al 3 de agosto de 2025. Esta muestra representa su primera exhibición individual en un museo mexicano desde 2006 y ofrece una revisión exhaustiva de sus 35 años de trayectoria artística.
Una Trayectoria Innovadora
Nacido en Xalapa, Veracruz, en 1962, Gabriel Orozco se ha consolidado como una figura central en el arte contemporáneo a nivel mundial. Su obra se caracteriza por la exploración de lo cotidiano, transformando objetos comunes en piezas que invitan a la reflexión y al juego. A lo largo de su carrera, ha trabajado con una variedad de medios, incluyendo pintura, escultura, fotografía, dibujo e instalación, desafiando constantemente las convenciones artísticas y proponiendo nuevas formas de interacción con el espectador.
La exposición «Politécnico Nacional» aglutina cerca de 300 obras originarias de 36 instituciones y colecciones privadas de América, Europa y Asia, además de la colección personal del propio artista. El nombre de la muestra alude a las variadas técnicas y conocimientos que Orozco ha acumulado a lo largo de su vida, viajes e intereses, reflejando su enfoque multidisciplinario y su perpetua curiosidad por aprender y experimentar.
La muestra «Politécnico Nacional» reúne alrededor de 300 obras provenientes de 36 instituciones y colecciones privadas de América, Europa y Asia, así como de la colección personal del artista. El título de la exposición hace referencia a las diversas técnicas y conocimientos que Orozco ha adquirido a lo largo de su vida, viajes e intereses, reflejando su enfoque multidisciplinario y su constante curiosidad por aprender y experimentar.
- Aire: Este apartado se enfoca en piezas relacionadas con lo flotante o lo que se encuentra en el cielo, explorando las ideas de ligereza y movimiento.
- Tierra: En esta sección se exploran temas referentes a la naturaleza terrestre, como plantas y elementos que crecen en el suelo, ilustrando la conexión del artista con el mundo natural.
- Submarino: Este área está destinada a obras que investigan el mundo subacuático, destacando la escultura de una ballena azul que Orozco creó en Londres, continuando su proyecto «Mátrix móvil» presentado previamente en la Biblioteca Vasconcelos.
- Composta: En esta sección, se presentan paneles informativos y mesas de trabajo que ofrecen una perspectiva de los procesos creativos del artista, incluyendo trabajos en proceso y diversos materiales que ilustran su enfoque experimental y su interés en la transformación y reutilización de materiales.
Piezas Sobresalientes
Entre las obras más emblemáticas de la muestra se incluyen:
- Caja vacía de zapatos: Presentada por primera vez en la Bienal de Venecia en 1993, esta obra tuvo un impacto considerable al desafiar las nociones clásicas de lo que constituye una obra de arte.
- La DS: Consiste en la intervención de un automóvil Citroën DS, el cual Orozco modificó reduciendo su ancho para transformarlo en un monoplaza, explorando conceptos de simetría y diseño industrial.
- Mesa de billar ovalada: Una reinterpretación del juego tradicional, donde la forma ovalada de la mesa cambia las dinámicas clásicas del juego, invitando a los jugadores a ajustarse a nuevas reglas y perspectivas.
- Mesa de ping-pong modificada: Una escultura de piedra que transforma la mesa de ping-pong convencional, permitiendo dos partidas simultáneas y retando las normas del juego.
El Juego y la Diversión en la Creación de Orozco
El juego y la diversión son aspectos esenciales en la práctica artística de Orozco. Desde joven, ha mostrado un interés por actividades lúdicas como el fútbol y el ajedrez, y esta pasión se refleja en su aproximación al arte. Para él, la curiosidad y la experimentación son impulsores clave de la creatividad, y muchas de sus obras alientan al espectador a involucrarse de manera activa, convirtiendo la experiencia artística en un juego compartido.
Espacios de Trabajo: Una Mirada al Proceso Creativo
Mesas de Trabajo: Un Vistazo al Proceso Creativo
Pensamientos del Artista
Reflexiones del Artista
En relación con la exposición, Orozco ha señalado que las mejores ideas surgen de la investigación y la curiosidad. Para él, el arte es una forma de explorar el mundo y de generar conexiones inesperadas entre diferentes elementos. Esta perspectiva se refleja en la estructura de la muestra, que busca ofrecer al espectador una experiencia dinámica y envolvente, llena de descubrimientos y sorpresas.
